我一直畅想着要和某个男人一起去看《如果·爱》。在情人节或是下雪的夜晚，步履轻盈的跨过影院乌黑巨大的门，找对靠后的座位，看他们歌唱舞蹈。可惜我始终不确定这男人该是谁，以及上映时间早都错过。
刚看完这样的电影，实在很难用冷静的笔触去抒写。然而我是否也该象一位演员，敬业的分开戏里戏外，该思念的时侯一定要用深邃忍痛的眼神望向镜头？
无可否认，陈可辛象许多导演一样也有自己坚持的主题，即：十年情愫。这个十年，曾经在《甜蜜蜜》中有过一次精彩的上映，恍惚匆猝，李翘与黎小军在唐人街橱窗前的那次偶遇，大概把人世间所有的十年都概括了，正是如那首著名的偈语：“若离于爱者，无忧亦无怖”，此时伴随《甜蜜蜜》的歌声，在世俗中看破红尘爱恨，往事如烟。
《如果·爱》中就延续了导演的第二次“十年”，仿佛关锦鹏要反复表现老上海、伍迪·艾伦最爱纽约、蒂姆·波顿是黑色童话风格的簇拥者一般，他们将那些主题表现了又表现，为了把心中千头万绪的情结如蚕丝般吐露清楚。
这次的十年，是真切的、来龙去脉都有章可循、表情不暧昧的十年。如果把《甜蜜蜜》比做冷媒介，无疑《如果·爱》是一种缤纷呈现的热媒介，好似当众拆开别人的馈赠，告诉他喜不喜欢一样，将十年爱恨情愁终于呐喊出来。
周迅扮演的孙纳与金城武扮演的林见东相遇在十年前的雪夜，一碗剩面条充饥，两个贫穷却激烈的年轻人在纯粹的年纪中相爱，中间隔杂着很多对于理想或现实来说都遥不可及的爱情。影片从现在说起，两个人功成名就，孙纳依附的名导演聂文遇到艺术生涯瓶颈，在投资商、广告商双重压力下，对于未来失去了意气风发。如此情况下开拍的一部歌舞片，请来两个旧相识，却要在新片发布会上充做陌生人。三个人所坐的位置和镜头构图从一开始就明确的暗示观众：这是一场关于三个男女的感情事；是过去、现在、未来的多重置换；是一场纠缠十年不休的三方对决。
导演功力显现在于将各种场景交杂、多条线索变换的过程拍的得心应手，作为歌舞片，其中的剧情与歌舞兼顾、对白与独白并举、现实与回忆同存、剧场与舞台转换顺畅，不禁让人叹为观止，可说这盘丝吐得足够清晰齐整。关键在于陈可辛讲述了一个戏里戏外的故事，一个搭建的舞台反而成为讲述复杂故事的得力干将，不禁使场景转换上省了大劲，也担任起暗示、衬托、放大人物内心和展现歌舞场面的主要载体，使主线复线的表现作用都没有打折扣，算是影片最成功的地方。当然池珍熙的图解作用也一直为人津津乐道，用他的万能的身份担当起旁观者清和注释作用，也为影片增添了童话色彩，使爱情的现象看起来更民主。当理智的成年人想到：有十年不变与至死不渝的深情吗？这时再看看池珍熙就会明白：哦，原来不过是一个爱情童话，原来导演早在片名中写到‘如果·爱’了。
冰冻湖面VS游泳池
影片的十年前，多次出现孙纳、林见东或坐或走或躺在北京冰冻湖面上的画面，十年后，他们又在上海旅馆的游泳池中或沉或浮，这是十年变迁所带来一个重要的关键词。那盏承载了他们生活、工作、相爱分离的湖面在十年后也要化作一个人造的、包装复杂且内心不坚定的水池了。冰冻三尺，非一日之寒，他们结了冰的爱恋是否可以以庸常的生活经验来解冻？谁理解了谁？将记忆中怨恨冷漠的湖面都软化成为眼角滴落的泪水，用十年追悔感慨来换取现实生活中的快乐？池珍熙问：那你的爱情呢？孙纳说：爱情，没有过。那时在孙纳的心中，爱情是与北京的湖水一样，都已冷冻。
金城武在影片中表演的高潮，其一在戏里舞台上扮演被小雨遗忘的男人，望着她离去的身影在镜头上表现出的悲伤、爱恨都格外清晰入戏，惹人心动，无疑是非常深邃漂亮的眼神；另外一些就是在泳池中他独自的辗转反侧。当然这里稍微有了些唯美的成份，他从水面浮着浮着就沉到水底，不是爱情命运的再现么？既然金城武那么美，表现一下也无妨。
高空秋千VS老式公车
另外具有特点的就是这两样道具。孙纳与林见东和聂文分别有一场在高空秋千上的戏，同是戏中戏的布置，两个男人也都说出了心里话，明显的是作为类比镜头出现。高空秋千以其摇摆不定和悬而未决的道具特征使两幕都表现的极为到位。孙纳在金城武的手中掉落在安全网上，而聂文又在孙纳手中跌落到雪地中，并且血染当场，无疑叙述了几个人的命运归途，此时谁死谁生、谁失去谁都无关紧要，关键是高空中的情感永远不可能有结果，永远都是左右动荡的、没有依附，是十年前一样年轻不实际的感情冲动，是永远无法着陆的马戏团道具而已。在最后一幕孙纳与聂文空中飞人的环节中，背后布景明显不很真实，又或许是导演有意表现出破绽，这点我不甚清楚。
影片开始，老式公共汽车摇晃着驶来，那一段独白深入浅出有总领全片的作用，谈到做主角的无奈与被删除的酸楚，无疑是每个人都经历或要经历的过程，谁也无法避免。中途也有孙纳与林见东追公车、乘公车的片断，这也是他们互生爱慕的起始点，我想到这里与秋千的作用是同样的解释。片尾，下起大学，池珍熙戴上帽子跨上驶来的公车，开往不真实的结局。此时此刻，我们都明白，公车变成了时间的指针，走了一圈，终于完成了这次的宿命轨迹。
北京VS上海
两个城市具有相当鲜明的文化政治特色，经纬分明，影片中导演没有刻意强调在景色或文化符号上的对比，因此在布景上两个城市都下着雪，满天裹地的白色仿佛最初的爱情，纯净无暇，掩盖住之下的尘垢……北京是孙、林初遇的地方，在雪花落满冻湖旁的旧库房中承载着足以温暖两颗心十年之久的回忆。那里有裸露的锈迹斑斑的管道、油迹糊满玻璃的小吃店、破三轮车和苍凉的白桦树。一眼望去，这个古老的北方城市被剥离了政治上的堂皇，显露出最初的简陋却纯粹的爱情环境。这是十年前与十年后没有改变的北京，是爱情记忆中的北京。
上海的冬天也很冷，木头曾跟我说过他在晨风凛冽中等车常常想要有一条温暖的围巾。陈可辛境中的上海是白色的，欧洲式样建筑与有轨电车会让人有来到杰克逊30年代的纽约之中的感觉，同样陈旧而湿润，没有现代有机玻璃到处折射的冷漠的光。这个城市中，上演的已是10年后三个人的现实情感，各种利益关系纠葛、衡量，让再次相遇的孙、林近在咫尺却远在天涯，所有的故事已经变化，曾经坚硬如冻湖的爱不过是如今一尺的人造雨雪。
北京，是录音机里沙哑的独幕回音；上海，是打板啪嗒一声落下后真假间的转换。双城之间，三人轮转，十年情愫，欲辩无言。
2005年的电影太喧嚣，或许是为了纪念百年中国电影的热烈多少令人浮躁起来，好在《如果·爱》犹能给人看电影的些许欢愉。尤其是其中的歌曲与舞蹈，相当好听新颖，张学友的功底也得以优势发挥。周迅在影片中的蜕变令人惊艳，其天分也好功力也好都足够将金城武比拟的黯然失色。
影片最后，谁走了，谁留下全成了留白，池珍熙的意味深长的微笑该是对某某某的祝福吧。又记起剑平的那句：再回首，已成百年身。十年情愫何尝不是？
（另记：写这篇感想时，正值公司欢度春节。我得负责联欢会的相关事宜，编小品、写串词、下载音乐以及准备游戏，人来人往扰乱心绪，于快收尾时停住，后来再续便常感断痕，过渡生硬，当日冲动感动又遗忘殆尽，终于草草收尾，也算此文的宿命。）
